:  Mötley Crüe

Als Sänger Vince Neil, Drummer Tommy Lee, Gitarrist Mick Mars und Basser Nikki Sixx 1981 in Los Angeles zusammen kommen, haben sie nur eines in Kopf: Sich mit Sex, Drugs und Rock'n'Roll durchzuschlagen. Nikki, der mit bürgelichem Namen Frank Ferrano heißt, trifft in L.A. auf Tommy Lee Bass, der zu der Zeit den Spitznamen T-Bone trägt, weil er kaum Fleisch auf den Knochen hat. Als nächstes stoßen sie auf den Gitarristen Robert Alan Deal, der seinen Namen bald in Mick Mars ändert. Auf der Suche nach einem Rhythmusgitarristen stoplern sie schließlich über Vince Neil Wharton, der als Sänger perfekt zu dem Trio passt und schon wenig später spielen sie ihren ersten Gig im Vorprogramm von Y&T.

Bereits in den ersten Monaten nach der Gründung machen sie mit extremer Partyleidenschaft und bunten Kostümierungen auf sich aufmerksam. Ihrem Bandnamen, einer Abweichung von 'Motley Crew', zu deutsch 'bunter Haufen"' fügen sie noch Umlaute hinzu, weil sie Löwenbräu als ihr Lieblingsbier betrachten. Für 6000 Dollar nehmen sie ihr Debüt "Too Fast For Love" (1981) auf. Zunächst nur bei ihren Auftritten erhältlich, unterschreiben sie 1982 einen offiziellen Plattenvertrag bei Elektra. Schon zu der Zeit fahren sie ihre erste Headlinertour durch Kanada, spielen dort aber hauptsächlich in kleineren Clubs und Schwulenbars. Doch schon mit ihrem Zweitling "Shout At The Devil" gelingt ihnen 1983 der Durchbruch, der ihnen große Konzerte in Kalifornien, eine Australien-Tour als Vorband von Kiss und eine US-Tour mit Ozzy Osbourne einbringt.

Auch Europa kommt langsam in den Genuss der Band; im Vorprogramm von Iron Maiden verbraucht das Quartett so manche Dose Haarspray. Doch kein Erfolg ohne Skandal, lautet ihre Devise. Erst kritisiert ein 'Committee On Pornography In Rock Music' des US-Senats die Band wegen gewaltverherrlichender und frauenfeindlicher Texte. Dann knallt ein verkokster, nackter Sixx mit seinen Porsche gegen einen Masten. Schließlich baut Neil einen wüsten Unfall, als er besoffen in ein anderes Auto fährt. Sein Beifahrer Razzle - Schlagzeuger von Hanoi Rocks - stirbt, die Insassen des beteiligten Fahrzeugs kommen mit lebensgefährlichen Verletzungen davon.

Anstatt für Ewigkeiten in den Bau zu fahren, muss Neil gerade einmal 30 Tage absitzen, 200 Stunden Sozialdienst leisten und 2,6 Millionen Dollar Schadensersatz zahlen. Nachdem sich Neil einer Therapie unterzieht, geht das kollektive Saufen aber fröhlich weiter. Zwar ist "Theater Of Pain" (1985) dem verstorbenen Freund gewidmet, am Lebensstil der Party Animals ändert sich aber nichts. Auf den anschließenden Touren (u.a. mit Cheap Trick) kommt zum ersten Mal der seitdem bekannte Drumriser der Band zum Einsatz, der Tommy Lee während seines Drumsolos einmal quer durch die Luft schwenkt und dabei sogar kopfüber spielen kann.

Nachdem Lee im Mai '86 Heather Locklear heiratet, findet Neil auch endlich die Zeit seine 30 Tage Knast abzusitzen, von denen er aber nur 18 tatsächlich hinter Schwedischen Gardinen verbringt. Auf "Girls, Girls, Girls" (1987) findet die Crüe wieder zu ihrer alten Thematik zurück, zeigen sich aber deutlich härter. Das Album erreicht Nummer zwei in den US-Charts und muss sich nur Whitney Houston geschlagen geben.

Für die Tour verpflichtet das Quartett zunächst Whitesnake und etwas später Guns N'Roses als Opener. Bei einem drogenreichen Abend in Slashs Hotelzimmer erliegt Sixx während der Japan-Tour beinahe einer Überdosis Heroin - wie in "Pulp Fiction" rettet ihn eine Adrenalinspritze ins Herz. Der Bassist war aber laut eigenen Aussagen schon zwei Minuten in Valhalla und legte dort wohl ein paar Walküren flach. Elektra stellt die Band daraufhin vor die Wahl, zu entziehen oder ohne Vertrag da zu stehen. Sie entscheidet sich für die erste Option.

Im Sommer 1989 spielen sie mit Bon Jovi, Ozzy Osbourne, Skid Row und den Scorpions vor 100.000 Zuschauern in Moskau. Der Liveübertragung im Fernsehen sollen sogar eine Milliarde Menschen beiwohnen. Die globale Aufmerksamkeit trägt Früchte: Das wenig später veröffentlichte Album "Dr. Feelgood" erreicht die Nr.1 in den US-Charts und verkauft sich im Heimatland über drei Millionen Mal.

Auf dem Album sind neben Bryan Adams, Steven Tyler und Skid Row noch einige andere Gäste vertreten. Die sich anschließende Mammut-Tour rund um die Welt ist beinahe komplett ausverkauft. Sowohl Mick, als auch Nikki heiraten 1990 und nachdem die Best-Of "A Decade Of Decadence" erscheint, geht es an neues Material. Allerdings nicht ohne Probleme, denn Neil verfällt erneut dem Alkohol und interessiert sich eher für Autorennen als für Musik. Die Band feuert ihn und holt John Corabi als Ersatzmann. Das Ergebnis "Mötley Crüe" (1994) ist zwar ihre bsi dato teuerste Produktion, verkauft sich aber spärlich, wie auch die Eintrittskarten zur Tour.

Neil macht derweil solo weiter und holt sich für seine Band den ehemaligen Billy Idol-Klampfer Steve Stevens, sowie den Ex-Ozzy Osbourne-Basser Phil Soussan. Das Debüt der Vince Neil Band verkauft sich noch ganz anständig, jedoch sieht es mit den darauf folgenden Veröffentlichungen nicht ganz so rosig aus. Nachdem Corabi bei Mötley Crüe wieder seinen Hut nehmen muss, startet er zusammen mit dem ehemaligen Kiss-Gitarristen Bruce Kulick die Band Union. Da all das nicht unbedingt das Gelbe vom Ei ist, holen sich Mötley Crüe Vince wieder zurück in die Band.

Zwischenzeitlich gelingt es einzig Schlagzeuger Lee weiterhin für Schlagzeilen zu sorgen. Seine Eskapaden sind so berühmt wie die Mick Jaggers, seine Hochzeit und Streitereien mit Bay Watch-Silikonbusen Pamela Anderson beherrschen jahrelang die Gazetten aller Welt. Ein Video, das die beiden beim Sex am Pool zeigt sorgt für Überlastung so manch einer Internet-Leitung. Dagegen macht eine Kinderfeier in Lees Villa 2001 traurige Schlagzeilen, als der Sohn der deutschen Schauspielerin Ursula Karven im Pool ertrinkt. Ein Prozess wegen fahrlässiger Tötung endet mit einem Freispruch.

Weit weniger glamourös gestalten sich dagegen die Aktivitäten um Mötley Crües. Zwar kehrt Neil 1997 zurück; nach dem Album "Generation Swine" und einer Tour (teilweise als Opener für Type O Negative), die von Randalen und Streitereien bestimmt ist, schmeißt Lee aber das Handtuch. Während er die Metal Rap-Band Methods Of Mayhem gründet und mit dem gleichnamigen Album 2000 einen großen Erfolg landet, verpflichtet seine Ex-Band den ehemaligen Ozzy Osbourne-Schlagzeuger Randy Castillo. Mit ihrem gemeinsamen Studiowerk "New Tattoo" (2000) landen sie aber einen Flop und auch die Tour mit Megadeth und Anthrax ist nicht der erwartete Erfolg. Nach der Veröffentlichung der lesenswerten Autobiografie "The Dirt" (2001) und dem Krebstod Castillos 2002 lösen sich Mötley Crüe faktisch auf.

Danech beschäftigt sich der tätowierte Schlagzeuger Lee wieder hauptsächlich mit dem anderen Geschlecht, Pamela Anderson schickt ihn aber derweil wieder in die Wüste. Ende 2003 ist es Pink, die an seiner Angel anbeißt, sich aber bald schon wieder verabschiedet. Nikki Six startet in der Zwischenzeit mit Tracii Guns (Ex-L.A. Guns) die Brides Of Destruction. Auch als Songwriter ist er umtriegibf und schreibt für Saliva, Drowning Pool und Tantric. Derweil sich die mediale Aufmerksamkeit auf Tommy konzentriert, ziehen im Hintergrund unmerklich andere Leute die Mötley Crüe-Strippen.

Ein gewisser Mags Revell, britischer Promoter der Metropolis Music Group, bringt den Stein wieder ins Rollen, indem er eine Initiative startet, deren Ziel es ist, die Originalmitglieder der Crüe zu einer Reunion zu überreden. Dank des Internets erhält er bald enormen Zuspruch seitens gefrusteter Mötley-Fans. In Eigenregie reserviert er Venues in Großbritannien und zwingt die Band quasi dazu, dort auch aufzutreten, denn andernfalls hätte der gute Mags finanziellen Schiffbruch erlitten.

Offensichtlich haben Vince, Nikki, Mick und Tommy diesen Arschtritt gebraucht, denn nachdem sie spitz kriegen, dass alleine im Vereinigten Königreich mehrere zehntausend Fans nach einer Reunion geifern, kommt es schließlich am 6. Dezember 2004 zum offiziellen Vollzug. Bei einer Pressekonferenz erklärt das Quartett, wieder gemeinsam auf Tour gehen und auch neues Material aufnehmen zu wollen.

Der Presse-Tamtam um Mötley Crüe führt sogar dazu, dass der Server der offiziellen Seite ob dieser Nachricht in die Knie geht; das Interesse der Fans scheint wirklich vorhanden zu sein. Nicht kleckern, sondern klotzen lautet das Motto der Tournee, die unter dem Banner "Red, White And Crüe Tour ... Better Live Than Dead" nur in den ganz großen Hallen Station macht. Vor der Tour erscheint wieder einmal ein Best Of-Album ("Red White And Crüe"), gefolgt von einer weiteren Live-Scheibe im Mai 2006 ("Carnival Of Sins").

Neben der Mötley-Reunion versucht Tommy Lee sich auch wieder als Solo-Künstler. Er nimmt Platten mit Mitgliedern von Incubus und den Deftones auf, außerdem bringt er zwei Solo-Alben "Never A Dull Moment" (2002) und "Tommyland - The Ride" (2005) heraus.

Dass man aber wohl tatsächlich mit einem neuen Studioalbum rechnen darf, steckt Nikki dem laut.de-Redakteur im Interview in Köln. Danach satteln die Amis allerdings ihre Hühner und gehen mit Motörhead zusammen auf Australien-Tour. Bevor aber tatsächlich neues Material der Band auf den Markt kommt, erscheint über Nuclear Blast Records zunächst die Biographie "The Dirt" als Hörbuch, gelesen von Schauspieler und Knastbruder Ralf Richter.

Im Sommer 2006 sind sie mit Aerosmith auf US-Tour unterwegs, gleichzeitig aber dabei, an einem neuen Album zu basteln. Nikki ist unterdessen als Sixx A.M. aktiv, Mick hilft bei den Finnen von Crashdiet mit Ideen aus und bringt seine Songwriter-Qualitäten auch anderweitig gern ein.

Tatsächlich melden sie sich 2008 mit dem starken "Saints Of Los Angeles" zurück. Während vor allem Nikki neben der Musik auch als Autor und Fotograf einige Meriten einsammelt, versucht sich auch Sänger Vince Neil 2010 auf dem Gebiet und veröffentlicht "Tattoos & Tequila", sowohl als Buchtitel, als auch als CD.

2011 kommt es schließlich sogar zu einer Tour mit den eher weniger geschätzten Poison, ohne dass auf oder hinter der Bühne groß die Fetzen fliegen. Passend zum Weihnachtsverkauf erscheint Ende November noch die Best-Of "Greatest Hits!".

Die Glamrocker von Mötley Crüe sind derzeit so weit von der Rockerrente entfernt wie der Grund des Mariannengrabens vom Gipfel des Mount Everest. Nach einem dreiwöchigen Aufenthalt im Hard Rock Cafe von Las Vegas geht es derzeit zusammen mit Slash in Europa zur Sache. Danach steht eine Mammut-Tour mit Kiss auf dem Programm, gefolgt von Film-Arbeiten ("The Dirt") und Album-Tüfteleien.

Es gibt nicht mehr viele Metal-Combos aus den Achtzigern, die auch anno 2012 noch hiesige Mehrzweckarenen wie beispielsweise die Berliner Max- Schmeling-Halle füllen. Dort sorgen sonst nur noch Seeed, Die Toten Hosen oder der Bundesvision Songcontest für vollbesetzte Ränge. Auch Mötley Crüe tun sich hierzulande schwer, die Massen zu ziehen. So bedarf es schon eines illustren Vorprogramms, um den Hauptstädtern ihr Stelldichein schmackhaft zu machen.

Mit den Black Veil Brides und Slash - inklusive Alter Bridge-Shouter Miles Kennedy im Schlepptau machen die Altherren-Glamrocker aber alles richtig und freuen sich letztlich über eine gut gefüllte Halle. Bereits Stunden zuvor sammeln sich paarungswillige Strapsen-Trägerinnen und gut beleibte Altrocker vor der Location. Vor dem Presseeingang der Arena fahren im Minutentakt abgedunkelte Limos vor, vollgepackt mit zwielichtigen Gestalten.

Wir haben uns mit Sänger Vince Neil in den Katakomben verabredet. Ein Rock'n'Roll-Alphamännchen seiner Größenordnung wird natürlich gerne jedem Klischee gerecht. So lässt uns der Gute fast eine halbe Stunde auf dem Trockenen sitzen, ehe er sich mit einer hochhackigen Blondine im Gepäck den Weg in seinen Dressing-Room bahnt, um uns weitere zehn Minuten später endlich Einlass zu gewähren. Schnell wird noch die Escort-Barbie verabschiedet, bevor uns der Maestro mit festem Handschlag begrüßt und unser 15-minütiges Gespräch wie folgt eröffnet:

Vince: Hi, wie gehts dir? Alles klar? Warte mal kurz.

(Vince versteckt ein nicht identifizierbares Etwas in seiner Hosentasche.)

Hi Vince, danke der Nachfrage. Mir gehts gut. Wesentlich interessanter wäre es zu erfahren, wie es dir geht?

Oh, es geht mir prächtig. Wir verbringen gerade eine tolle Zeit zusammen. Alles läuft super.

Ihr seid jetzt seit knapp sieben Jahren wieder in der Urbesetzung unterwegs. Wenn du die diese Zeit mit der vor dreißig Jahren vergleichst: Was hat sich verändert?

Ich würde sagen, dass sich eine ganze Menge verändert hat. Wir schlafen mittlerweile in feinen Hotels, teilen uns die schönsten Mädels und verdienen einen Haufen Kohle. Das war vor dreißig Jahren noch nicht so (lacht).

Erinnerst du dich noch an die alten Zeiten?

Ja, sogar sehr gerne. Wir waren verdammt jung. Ich glaube, Tommy war erst 17, als wir unser Debüt aufnahmen. Wir wohnten damals alle im selben Appartement und haben täglich versucht, die Leute von unserer Musik zu überzeugen. Abends sind wir durch die Straßen Hollywoods getingelt und haben Flyer für unsere Shows verteilt und wildfremde Menschen angequatscht.

Wir sind wirklich einen steinigen Weg gegangen. Uns wurde nichts geschenkt. Wir mussten alles selbst in die Hand nehmen. Heutzutage gibt es eine derartige Entwicklung bei Bands kaum noch. Viele werden bereits mit dem ersten gespielten Akkord in den Himmel gelobt, nur um dann wenige Monate später wieder in der Versenkung zu verschwinden.

Glaubst du, dass der von dir beschriebene "steinige Weg" ein Hauptgrund dafür ist, dass ihr auch heute noch am Start seid?

Ja, absolut. Diese Zeit hat uns geprägt und uns ein dickes Fell verschafft.

"Las Vegas oder Mönchengladbach spielt keine Rolle"

Nun, ich denke, wir werden alle nicht jünger. Aber wir haben noch massenhaft Visionen und Vorstellungen, wie wir diese Band noch größer machen können, als sie eh schon ist. Wären wir alle nochmal 20, würden wir vielleicht etwas entspannter an die Sachen rangehen. Aber ich bin im Februar 51 geworden. Da rennt einem schon ein bisschen die Zeit davon (lacht). Vor allem, wenn die Ideen nur so sprudeln.

Lass' uns die jüngere Vergangenheit, die Gegenwart und die Zukunft ein bisschen intensiver unter die Lupe nehmen. Wie war Las Vegas für euch?

Es war eine fantastische Erfahrung. Wir haben drei Wochen lang vier Tage am Stück performt und den Laden von Grund auf umgekrempelt (lacht). Normalerweise machen so etwas nur Leute wie Celine Dion, Santana oder Elton John. Aber uns war von Anfang an klar, dass wir da auch sehr gut reinpassen würden.

Momentan seid ihr mit den Black Veil Brides und Slash in Europa unterwegs. Auch eine dicke Nummer, oder?

Alles ist wichtig. Jedes Konzert hat seine Berechtigung. Es spielt keine Rolle, ob Las Vegas oder Mönchengladbach. Die Shows gerade laufen super. Außerdem haben wir das erste Mal Tommys Rollercoaster mit an Bord. Die Leute hier fahren da voll drauf ab.

Ihr seid die einzige Band, die ihren Drummer und sein Arbeitsgerät als Hauptattraktion während einer Show auserkoren hat. Wieso eigentlich?

Nun, zunächst einmal denke ich, dass wir auch noch eine ganz Menge anderer Dinge auf der Bühne zu bieten haben. Wir haben neben einem reichhaltigen Fundus an Rock'n'Roll-Hits auch massenhaft Pyros und nette Girls mit dabei (lacht). Aber du hast natürlich Recht. Tommys Schlagzeug-Part ist nun mal der ultimative Kick während einer Crüe-Show. Das hat sich einfach so entwickelt.

Tommy ist von Natur aus jemand, der gerne Grenzen auslotet. Einfach nur auf seine Kessel einzuprügeln, reicht ihm halt nicht. Wenn man letztlich sieht, was für ein Spektakel über die Jahre daraus geworden ist, kann man das, glaube ich, auch gut verstehen.

Nach dieser Tour geht es wieder zurück nach Hause, wo Ende Juli die Herren von Kiss auf euch warten, um gemeinsam mit euch die Stadien zu rocken. Zu dieser Konstellation kam es schon einmal vor dreißig Jahren, richtig?

Ja, wobei die Ausgangslage diesmal eine etwas andere ist. Damals war die Tour mit Kiss unsere erste große Reise überhaupt. In großen Hallen vor Tausenden Leuten zu spielen, das kannten wir noch nicht. Wir schliefen in schicken Bussen und es gab ordentliches Catering. Das war nochmal ein besondere Antrieb für uns, den Karren weiter anzuschieben, verstehst du?

Wir waren Paul und Gene sehr dankbar für die Möglichkeit, vor ihnen spielen zu dürfen. Bei der kommenden Tour wird allerdings alles ein bisschen gerechter verteilt (lacht). Beide Bands werden ein komplettes Set spielen. Wir werden zwar eröffnen, aber es läuft dennoch unter dem Banner: Co-Headlining-Tour. Wir freuen uns auf jeden Fall schon tierisch darauf, denn Kiss und Mötley Crüe zusammen auf einer Bühne verspricht Entertainment pur.

"Wir werden uns schon nicht die Köpfe einrennen"

Ich glaube, dass beide Bands gerade in der jüngeren Vergangenheit bewiesen haben, dass sie auch ohne einen gleichberechtigten Live-Partner in der Lage sind die großen Arenen füllen. Ich meine, guck' dir doch einfach die nackten Zahlen an! Also, ich konnte auf unserer letzten Tour und auch in Vegas kaum mehr freie Plätze ausmachen. Und die Zahlen der letzten beiden Kiss-Tourneen sprechen ebenfalls Bände.

Natürlich spielt auch irgendwo Geld eine Rolle. Das will ich gar nicht verleugnen. Aber in diesem Fall steht das Happening absolut im Vordergrund. In punkto Spektakel wird es diesen Sommer nichts Vergleichbares auf amerikanischen Bühnen zu sehen geben. Das kann ich dir versprechen.

Da haben die meisten Fans hierzulande aber recht wenig von. Gibt es Pläne, beide Bands im nächsten Jahr vielleicht auch nach Europa zu bringen?

Nun, es gibt Gerüchte, dass dahingehend wohl schon einige Gespräche stattgefunden haben sollen. Aber Genaueres kann ich dir dazu leider nicht sagen. Es wäre natürlich toll, wenn das klappen würde. Wir werden sehen.

Es ist kein Geheimnis, dass beide Bands über ausgeprägte Charaktere verfügen. Leute wie Gene Simmons oder Tommy Lee stehen gerne uneingeschränkt im Vordergrund. Birgt da eine Co-Headliner-Tour nicht auch Gefahren?

Natürlich weiß man nie was passieren wird. Aber wir reden hier von zwei Bands, die gut miteinander auskommen. Ich würde Gene und Paul sogar als Freunde bezeichnen. In erster Linie geht es aber um Respekt. Beide Bands wissen genau, was die andere Seite bisher geleistet hat. Kiss waren damals einer der Gründe, warum wir überhaupt angefangen haben, Musik zu machen.

Andersrum ist Tommy Thayer ein großer Fan von uns. Das passt menschlich, denke ich, schon ziemlich gut. Und über die musikalische Verbindung müssen wir nicht diskutieren. Es geht beiden Bands um puren Rock'n'Roll mit reichlich Attitüde und entsprechendem Rahmenprogramm. Wir werden uns schon nicht die Köpfe einrennen (lacht). Ich glaube wirklich, dass wir alle eine Menge Spaß zusammen haben werden.

Kiss werden auf der Tour aller Wahrscheinlichkeit nach den einen oder anderen Song ihres kommenden neuen Albums "Monster" live antesten. Wie sieht es da bei euch aus? Wann gehts wieder ins Studio?

Wir haben bereits einen Song aufgenommen. Im Moment fehlt uns aber einfach die nötige Zeit, um komplette Recordings in Angriff zu nehmen. Mal schauen, wie es nach der Kiss-Tour aussieht. Ich denke aber, dass wir spätestens im nächsten Jahr in die Gänge kommen werden.

Dann holt ihr 2013 also zum Doppelschlag aus? Neues Album und der "The Dirt"-Film?

Ja, so sieht zumindest die grobe Planung aus.

Nikki Sixx geht davon aus, dass der Film euch einen Oscar bescheren wird. Was glaubst du?

Oh, so weit denke ich noch nicht. Aber Nikki hat eigentlich immer ein gutes Gespür dafür, ob etwas klappt oder nicht (lacht).

Tommy buhlt seit einigen Wochen um die Dienste von Johnny Depp. Wie sieht es da bei dir aus? Wen würdest du im Film gerne in deiner Rolle sehen?

Oh, keine Ahnung. Darüber habe ich mir noch keine Gedanken gemacht. Wir werden demnächst in die Pre-Production gehen und dann werden wir Nägel mit Köpfen machen. Es gibt jedenfalls schon eine Menge aussichtsreicher Kandidaten in Bezug auf die Rollenverteilung vor und hinter der Kamera. Aber, wie gesagt: Unterschrieben und eingetütet ist noch nichts. Wir werden auf jeden Fall eine wichtige Rolle bei der Produktion übernehmen, so dass gewährleistet wird, dass unsere Vorstellungen auch so exakt wie möglich umgesetzt werden. Das ist uns sehr wichtig.