laut.de-Kritik
Mit dem Brecheisen ins Kurzzeit-Gedächtnis.
Review von Tobias Litterst
Entgegen saisonalen Trends recyceln die Chicagoer Emo-Punker kein erfolgreiches Alt-Material, sondern bescheren ihren Fans 14 nagelneue Tracks. Den abenteuerlich skurrilen Album-Titel gibt's wie immer obendrauf.
Was klingt wie eine charmante Einladung zu trauter Zweisamkeit, fristet in Wahrheit ein nüchternes Dasein als Fachterminus der Psychologie. "Folie à Deux" bezeichnet die Übertragung einer Geisteskrankheit von einer Person zur anderen. So lege ich die Scheibe zögernd in den Player. Bringen die nächsten 50 Minuten mein Gemüt durcheinander?
Der Opener "Disloyal Order Of Water Buffaloes" beginnt mit einer netten, kleinen Melodie. Mit spartanischer Orgel-Untermalung berichtet Patrick Stump von schwerer Melancholie. Ein paar Sekunden später findet die Ruhe ein jähes Ende. Mächtig türmen sich die Gitarren-Wände, wuchtig stampfen die Drums. Und da sind auch wieder die hymnischen Refrains, die zum Mitsingen einladen. Atemlos jagd der Song seinem Ende entgegen, um sich opulent in die Swing-Rock-Nummer "I Don't Care" zu stürzen
Zeit Luft zu holen, oder sich Gedanken über das eben Gehörte zu machen bleibt nicht. Schon nach wenigen Minuten steht fest: die Jungs wollen sich mit der Brechstange Zutritt zum Inneren des Hörers verschaffen.
Eine Vielzahl bekannter Gastmusiker ließ es sich nicht nehmen den Punk-Poppern besagtes Werkzeug zu halten. So steuern unter anderem Elvis Costello, Debbie Harry, Lil Wayne und Brendon Urie hier und da eine Prise ihres Könnens bei.
Leider gehen die Performances all zu oft im pompösen Gesamtklang unter und bleiben unkenntlich. Allein die Ballade "What A Catch, Donnie" wartet mit sieben Gästen auf, die allesamt profillos wirken. Zumeist betätigen sie sich als Background-Chor des eingängigen Stücks. Dazu Streicher, Klavier und Gitarren.
Dieser üppige Sound zieht sich durch das gesamte Album. Die erfahrenen Produzenten Neal Avron und Pharrell Williams reihen Bombast an Bombast. Dem rockenden "She's My Winnona" folgt das balladeske "America's Sweethearts". Dem verzweifelten "W.a.M.S." das beschwingte "20 Dollar Nosebleed". Schlechtes Songwriting kann man den Musikern nicht vorwerfen. Alle Stücke haben Pop-Hit-Qualitäten. Sie bleiben trotzdem schrecklich banal.
Angesichts der Fähigkeiten des Bassisten und Texters Pete Wentz ist das sehr schade, seine Lyrics besitzen durchaus Tiefgang. Poetisch und in schönen Bilder beschreibt er sein Gefühlsleben, Zeilen wie "I Don't Care What You Think/As Long As It's About Me" zeugen von seiner Begabung, mit der Sprache zu spielen. Allerdings verbannen Produktion und Refrain-Lastigkeit den Sänger in den Hintergrund.
Die Fans finden sicher auch an "Folie à Deux" wieder Gefallen. Ich hingegen kann aufatmen, meine geistige Gesundheit blieb unbeschadet. Mit ihrem Brecheisen erreichten Fall Out Boy nur das Kurzzeit-Gedächtnis. Bis zur Seele ist es noch ein weiter Weg.
